☆オンラインレッスンについて☆
シンセサイザーやキーボードのレッスンは、オンラインでも効果的に行うことができます。
参考音源やスコア、パッチ設定の画像やDAWプロジェクトなどをリアルタイムで共有しながら進められるため、柔軟で効率的なレッスンが可能です。
画面共有を活用して、シンセの音作り（サウンドデザイン）、エフェクトやモジュレーションの使い方、DAW上でのキーボード演奏の録音・編集方法など、実践的な内容も丁寧に指導します。
「操作がよくわからない」「どの機材を選べばいいかわからない」といった初心者の方も大歓迎です。
一人ひとりの好奇心やペースに寄り添いながら、音作りや演奏の楽しさを実感できるようサポートします。緊張しやすい方でも安心して取り組める、リラックスした雰囲気を大切にしています。
☆オンラインレッスンの進め方☆
キーボードやシンセサイザーのレッスンでは、まず受講者の現在のレベルや目標に応じて、音感やリズム感のトレーニング、鍵盤の基礎的な演奏技術、音作りの方法などを丁寧に指導していきます。
レッスンは一方通行ではなく、対話を大切にしながら、それぞれのペースに合わせて進めていきますのでご安心ください。
「コードを理解して自由に伴奏ができるようになりたい」「シンセで自分だけの音を作ってみたい」「耳コピができるようになりたい」など、初回レッスンではご自身の目標や興味を気軽にお聞かせください。初心者の方も歓迎です。
画面共有を使って、楽譜や音源、ソフトウェアの操作画面を一緒に見ながら、実践的な学習を進めます。必要に応じて、練習の進め方やアプローチの工夫も提案します。音楽理論や用語もわかりやすく説明いたしますので、安心して学べる環境です。
練習課題や参考資料はオンラインで共有し、レッスンの合間にも継続して取り組めるようサポートいたします。楽しみながら、着実に音楽の基礎力と表現力を育んでいきましょう。
☆お子様のレッスンについて（親御様へ）☆
6歳くらいからのお子様にも対応したレッスンをご提供しております。
ヨーロッパでは、音楽院にて小学生を対象としたレッスン実習を行い、実際にピアノやソルフェージュの指導も経験してまいりました。
お子様へのレッスンでは、しっかりとした目標設定を行うとともに、お子様一人ひとりの個性や集中力に配慮した無理のないペースで進めることが大切だと考えています。
ときには、目に見える進歩が少ないように感じられることもあるかもしれませんが、ご本人にとっては大きな一歩となっていることも少なくありません。
レッスンでは、お子様の創造性を引き出すことを第一に、親御様へのフィードバックも丁寧に行いながら、安心して継続していただける環境づくりを心がけております。
☆初心者の方へ☆
実は私自身も、音楽を始めたばかりの頃は、たった2小節のメロディーを作るだけでも精一杯でした。
シンセやキーボードの機材選びに迷ったり、何から始めればいいのかわからなかったこともたくさんあります。
でも、好きな音楽を見よう見まねで試してみるだけでも、そこから少しずつ創造性は育っていきます。
初心者の方にも、それぞれのペースや好奇心を大切にしながら、無理のないかたちでレッスンを進めていきます。
誰でも最初は初心者。どんな小さな疑問や悩みでも、遠慮せずにご相談くださいね。
☆経験者の方へ☆
ご自身の音楽スキルをさらに高めたいという意欲にお応えできるよう、必要な技術や、今後取り組むべき課題について一緒に整理し、方向性を考えていきます。
「ゆっくり楽しみながら取り組みたい」「毎回、新しい視点や発見が欲しい」など、レッスンに求めるものは人それぞれ。
皆様の目標や現在のレベル、そして興味のあるジャンルに合わせて、個別にレッスン内容をデザインしていきます。
☆プロを志す方へ/音大受験をお考えの方へ☆
シンセサイザーやキーボードを本格的に学びたい方、プロとしての活動や音楽系進学を目指す方には、より専門的かつ実践的な視点からレッスンを行います。目標に応じて個別に課題を設定し、演奏技術と創作力を両面から高めていきます。
画面共有を活用しながら、以下のような応用的な内容にも対応可能です
・DAWを使ったリアルタイム演奏・録音・編集
・ソフト／ハードシンセによる音色設計とシーン別の音作り
・プラグインの活用による音響処理・空間設計
・映像作品や舞台演出に合わせた音楽表現と設計
・ライブパフォーマンスに向けたセット構築と機材連携
創作の進行状況に合わせて、必要な理論や制作技術を体系的に整理し、ポートフォリオ制作、音大・専門校の受験、プロジェクト準備にも柔軟に対応いたします。
それぞれの進路や表現スタイルに寄り添いながら、実践力・創造力・表現力を総合的に育てるレッスンをご提供しています。
☆講師としての強み☆
お子様から大人の方まで、どなたにも寄り添ったレッスンをご提供いたします。
音楽教育学修士の資格に加え、塾講師としての指導経験もあり、初心者から上級者まで安心して学べる環境づくりを心がけています。
パリをはじめとする国内外での音楽活動を通して、ジャンルやスタイルにとらわれない幅広い音楽表現やテクニックをお伝えできます。
私自身、音楽を本格的に始めたのは比較的遅い時期だったため、レイトスターターの方の気持ちにも深く共感し、丁寧にサポートいたします。
また、モーションセンサー、AI、VRなど最新のテクノロジーを活用した作品制作にも対応可能です。アーティストとして現在も創作・研究を続けており、最前線の知見をレッスンに活かしています。
映像音楽やパフォーマンスのための音楽など、メディア横断的なプロジェクトも歓迎です。
☆プロフィール☆
20歳より作曲を学び、現在は国内外を問わず音楽教育現場からクリエーションまで、幅広く活動を続けている。令和元年度文化庁新進芸術家海外研修制度研修員。スイス政府優秀奨学金奨学生。また公益財団法人野村財団、公益財団法人かけはし芸術文化振興財団、Fondation Hans Wilsdorf、Ville de Genève、Fondation Simon I. Patiñoなど数々の助成を国内外より受ける。 impuls International Composition Competition 2023受賞、Ars Electronica Forum Wallis Selection 2020 Highly commended獲得、2021年ISCM World Music Days（世界音楽の日々）最終選考推薦。2022年IRCAM（フランス国立音響音楽研究所）作曲研究課程(Cursus)修了。 Klangforum Wien, Ensemble Modern, Ensemble Reconcil, Ensemble Proton Bern, mdi Ensemble, percussion CYTi, Orchestre de la HEM, Ensemble 21,The Geidai Philharmonia Orchestraなど共演。
また、スイスの映像作家Daniel Kunzi のドキュメンタリー映画『pomme de discorde』への音楽提供や、ヴィデオアーティスト、エカテリーナ・コステルスカヤとのコラボレーションも行っている。2023年にはパリ国立高等美術学校（École nationale supérieure des beaux-arts）のアーティストらとマルチメディアやダンスとのコラボレーションに取り組み、2024年、フランスのLe Fresnoy – Studio national des arts contemporainsとIRCAMのコラボレーションにて、Robin Touchard監修作品のサウンドデザインに参加するなど、数々の共同制作、委嘱、実践に精力的に活動している。
M.Y 様(30代/女性/初台)
